Como los cuatro Beatles comenzaron a luchar por la identidad artística en el difícil Reino Solo, Ringo Starr comenzó a forjar un tipo diferente de sonido del resto de sus antiguos compañeros de banda. Optó por algo un poco poppier y un poco más ligero que la roca experimental de McCartney, Lennon y Harrison.
Para 1973, Starr ya tenía dos álbumes en solitario de larga duración que lo habían convertido en una fuerza en la industria de la música por derecho propio. Siempre el Glue Guy, por su tercer esfuerzo, Starr reunió a todos los Beatles en la cosa más cercana que los fanáticos hayan llegado a una reunión fabulosa de cuatro.
El sencillo principal del álbum fue la canción sombría, fotografía. La canción se convirtió en uno de los esfuerzos en solitario más famosos de Starr, notable por su colaboración con George Harrison. Aunque la canción primero agarró al público por su baladería romántica, pronto asumió un nuevo significado a la luz de la muerte de Harrison en 2001. Veamos más profundamente en las letras a continuación.
Bucear en la letra
Fotografía es una oda sentimental a la pérdida de un amante. En las líneas de la canción, Starr habla sobre ser perseguido por el recuerdo de la relación con solo una fotografía para recordarlos.
Aunque esa idea es una cara familiar en toda la música pop, las letras dan un giro atípico en que Starr no tiene esperanza de que encuentren su camino de regreso. En cambio, se resigna a su destino cantando Ahora esperas que viva sin ti / Pero eso no es algo que estoy esperando .
Pensé que lo haría
El día que te fuiste
Pero no puedo hacerlo
‘Hasta que vuelvas a casa para quedarte
No puedo acostumbrarme a vivir aquí
Mientras mi corazón está en quiebra, mis lágrimas lloré por ti
Quiero que tengas aquí y sostengas
A medida que pasan los años y envejecemos
Tomando un nuevo significado
Al igual que muchos de los singles en solitario de Ringo, la canción fue escrita con uno de sus antiguos compañeros de banda de Beatle, en este caso, Harrison. Aunque el dúo colaboró varias veces después de que el grupo se disolvió, esta pista es la única atribuida a ellos como un par de escritura.
Aunque la canción fue escrita originalmente sobre la pérdida de una relación romántica, después de la muerte de Harrison en 2001, la letra comenzó a asumir un nuevo significado. La pérdida en la canción cambió de un amante a uno de los amigos más antiguos de Ringo.
Cada vez que veo tu cara
Me recuerda a los lugares a los que solíamos ir.
Pero todo lo que tengo es una fotografía
Y me doy cuenta de que ya no volverás.
Starr realizó la canción durante un concierto tributo para Harrison en 2002, junto a Dhani Harrison, Eric Clapton, Tom Petty y un puñado de otros grandes rock. Las líneas en el coro, escritas anteriormente, se volvieron aún más conmovedor cuando se atribuyeron a la amistad de Starr y Harrison.
Recepción crítica
Fotografía is by and large considered one of Starr’s best solo works. Upon its release in 1973, the track rose to the No.1 spot on the Billboard Hot 100 – marking the first No. 1 single for the ex-Beatle drummer.
El reconocido periodista y entusiasta de los Beatles, Elliot Huntley, describe la canción como la canción destacada para Starr Notando, de una milla de country, el punto más alto comercial para Starr como compositor. El ex editor de Mojo Mat Show dijo sobre la canción, quizás la mejor canción de la carrera [de Starr] y el corazón emocional [de su discografía].
La influencia de Harrison en la canción también ayudó a disparar la canción a la fama. La canción tomó todo lo mejor de las melodías hummables y familiares de los Beatles y lo hizo fresco para la carrera en solitario de Starr. Humble, como siempre, Starr luego comentó sobre el papel de Harrison en su colaboración diciendo: Solo conozco tres acordes y él se metía cuatro más, y todos pensarían que era un genio.
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