Todos hemos estado allí.
¿Qué haces cuando rompes con alguien (especialmente de una manera fea)? Cuando se convierten en alguien, sí, que solías saber?
¿Te distancias? Probablemente. ¿Los ignoras? Tal vez. ¿Olvidas su propia existencia porque son la peor persona de la tierra? ¡Ja!
Bueno, Wouter André Wally de Backer, también conocido como el artista belga-australiano Gotye, puso estos sentimientos en palabras en una de las canciones más populares del siglo, alguien que solía conocer.
Vamos a sumergirnos.
Orígenes
Gotye, quien ha lanzado cuatro álbumes hasta la fecha, ha obtenido comparaciones con Peter Gabriel y Sting en su carrera. Pero nada de lo que ha hecho (o, realmente, puede hacer) coincidirá con las alturas que logró hace más de una década en 2011 cuando alguien que solía conocer se apoderó del mundo.
Golpeó el número 1 en Billboard y fue la canción más vendida de 2012. ¿Por qué? Duh. Todos hemos estado allí. Es una canción universal que se volvió omnipresente.
La exitosa canción se lanzó por primera vez el 5 de julio de 2011, como el segundo sencillo de su tercer álbum de estudio. Fue el primero en Australia y Nueva Zelanda. Luego salió en diciembre de 2011 en el Reino Unido y unas semanas después llegó a los Estados Unidos e Irlanda.
En 2013, la canción ganó dos premios Grammy por el mejor dúo pop/rendimiento del grupo y disco del año.
La escritura
Las muestras de Ballada de Mid-Tempo de Luiz Bonfá, la canción instrumental de Sevilla de su álbum de 1967 Luiz Bonfa toca grandes canciones .
Hoy la canción multiplatino se ha realizado en los principales programas de televisión como La voz , Ídolo americano , Saturday Night Live, y más. Pero cómo surgió fue lento y estable.
que onda perdida
Escribir alguien fue un proceso gradual y lineal, dijo Gotye sobre el proceso de escritura en una entrevista con Sound on Sound. Comencé con la muestra de Luiz Bonfa, luego encontré la batería, y después de eso, comencé a trabajar en la letra y la melodía, y agregué la melodía de la muestra de guitarra tambaleante. Después de eso, tomé un descanso, y unas semanas después volví a la sesión y decidí por la progresión del acorde del coro, escribí la melodía del coro y combiné eso con sonidos como el bucle latino y algunos de la percusión y los sonidos de flauta que llenaron aún más el espacio.
En ese punto, golpeé una pared de ladrillo. Estaba pensando: Esto es bastante bueno, ¿cómo puedo llegar al final muy rápido? Y estaba tratando de tomar decisiones perezosas para terminar la canción. Consideré repetir el coro, un puente instrumental o un cambio en tempo o clave, incluso consideré terminar la canción después del primer coro. Pero nada parecía que era lo suficientemente fuerte, continuó.
Entonces, la tercera sesión fue sobre escribir la parte femenina y cambiar la perspectiva. La disposición de alguien refleja que me avance hacia el uso de sonidos que me proporcionan inspiración para una textura o una plataforma para una idea, y luego a través de la manipulación sonora y la creación de melodías originales e ideas armónicas para que sea mía, agrega. Supongo que el equilibrio de sonidos tomados de registros y muestras que creé es quizás 50–50.
De hecho, la incorporación de la cantante Kimbra ofrece la profundidad de la canción, una perspectiva diferente y una lámina de la pista. ¿Quién es la buena persona y quién es la mala persona? La interacción es maravillosa.
La grabación
La canción de cuatro minutos fue grabada entre enero y mayo de 2011. Estaba buscando una vocalista femenina de alto perfil, pero canceló las primeras sesiones mientras luchaba por encontrar el movimiento artístico adecuado.
Kimbra, dice Gotye, luego tuvo suerte de reemplazo. Gotye también había probado su novia, Tash Parker, pero de alguna manera su felicidad significaba que no funcionaba.
lou lou letras en ingles
Siguió la recomendación del mezclador de la canción y usó la voz de Kimbra. Desde entonces, muchos la han comparado con Katy Perry.
Dijo Gotye de la inspiración y el significado de la canción, definitivamente fue extraído de varias experiencias que he tenido en las relaciones rompiendo, y en las partes más reflexivas de la canción, después y el recuerdo de esas diferentes relaciones y lo que fueron y cómo se rompieron y lo que está sucediendo en la mente de todos. Sí, entonces es una amalgama de diferentes sentimientos, pero no está completamente inventado como tal.
La letra
Si bien toda la canción es significativa, desde la primera hasta la última palabra, veamos la estrofa de apertura y el coro para ilustrar estilo, tono e importación:
La estrofa de apertura:
De vez en cuando pienso en cuándo estábamos juntos
Como cuando dijiste que te sentiste tan feliz que podrías morir
Me dije que tenías razón para mí
Pero me sentí tan solo en tu empresa
Pero eso fue amor y es un dolor que todavía recuerdo
El coro:
Pero no tuviste que cortarme
Besarse como si nunca hubiera pasado
Y que no éramos nada
Y ni siquiera necesito tu amor
Pero me tratas como a un extraño
Y eso se siente tan duro
No tuviste que agacharte tan bajo
Haga que sus amigos recopilen sus discos
Y luego cambia tu número
Supongo que no necesito eso aunque
Ahora eres solo alguien que solía saber
¿Suena familiar? ¡Probablemente!
El video musical
Producido, dirigido y editado por Natasha Pincus, el video musical de la canción era casi tan ubicuo como la canción en sí.
Cuenta con desnudidad de buen gusto, pintura corporal, argumento de Sonic, y muestra tanto Gotye como Kimbra para que nuestros ojos vean lo que nuestros oídos ya tenían. Y la boca literal de Gotye es un espectáculo para contemplar, en el panteón de la boca de los cantantes legendarios como Mick Jagger y Steven Tyler.
Al momento de escribir este artículo, la canción tiene casi dos mil millones de visitas. Cosas impresionantes.
Compruébalo a continuación y siéntete visto de nuevo.
(Foto de Gary Wolstenholme/Redferns a través de Getty Images)