Hoy es el 46 aniversario del lanzamiento de Tin Man el 7 de julio de 1974.
Esta es la tercera instalación de nuestra serie Behind the Song con el legendario Dewey Bunnell de América, que esta vez compartió generosamente sus recuerdos de escribir Tin Man.
Anteriormente, relató los orígenes de otras dos canciones clásicas que escribió, interpretó y grabó con América, Horse sin nam e y Ventura Highway.
Ahora viene el Tin Man de Dewey, que se lanzó hace 46 años hoy el 10 de julio de 1974. El hombre de estaño sería fácilmente el ganador de la canción más enigmática jamás hecha por América, si no fuera por el caballo de Dewey sin nombre, que también sigue siendo un contendiente serio para esta distinción,
Aún así, la fusión de la melodía alegre y alegre de Dewey, construida alrededor del sonido jazz y bonito de los acordes consecutivos mayores, y su entrega conmovedora y relajada de letras como y Oz nunca dio nada al hombre de alurio que ya no tenía ... todos crearon el vaso ideal para especulaciones obsesivas y inspiradas en hierbas.
Aunque ninguna de sus canciones se calculó que parecían mensajes cósmicos en código secreto que necesitan traducción, se prestaron a esa función. Esta tendencia se reforzó también porque estas canciones fueron todas los principales éxitos de radio, por lo que su ubicuidad seguía recordándonos que alguien ya había resuelto este rompecabezas.
Fue el primer sencillo lanzado de Día festivo En el otoño de 1974, , y se convirtió en un éxito, el cuarto éxito entre los diez primeros de la banda en Estados Unidos, permaneciendo en el número cuatro en la lista Hot 100. En octubre fue al número uno en la tabla de escucha fácil.
Lanzado solo como un lado B de su canción Mad Dog en el Reino Unido, no se convirtió en un éxito del Reino Unido.
El difunto Dan Peek, quien junto con Dewey y Gerry Beckley fundaron Estados Unidos, dijo que Tin Man era un por excelencia de Dewey, flujo de conciencia fácil con una cama acústica de mayor séptimo lugar.
También dijo que Dewey nos rogó que no grabáramos la canción. Conociendo a Dewey, probablemente fue psicología inversa; Si fuera, Gerry y yo nos enamoramos, insistiendo en que era perfecto para el álbum.
Aquí ahora está Dewey, en sus propias palabras, en los orígenes de su canción Tin Man.
Dewey Bunnell : Tin Man fue fabricado a partir de los trozos de pensamientos y temas que estaba reuniendo en una especie de mosaico. No era un hilo común.
El caballo sin nombre era un diálogo; Es una historia desde el primer día hasta el último día y lo que fue.
Ventura Highway ciertamente tiene un hilo, una cadena. Pero con Tin Man, creo que tienes que dividirlo en trozos que estaban pasando por mi mente en ese momento para entenderlo.
Originalmente quería escribir un diálogo cohesivo sobre El mago de Oz , que me encantó. Era mi película favorita cuando era niño y sigue siendo uno de mis diez mejores. Probablemente incluso iría tan lejos que si alguien dijera cuál es tu película favorita de todos los tiempos. Podría ir allí.
La canción es como el surrealismo, que era un género de arte que siempre era fascinante para mí. Está toda la cosa psicodélica, saliendo de los años sesenta, la generación de Woodstock, abriendo los ojos, expandiendo la mente y mirando las cosas de manera diferente. Realmente lo hicimos, éramos una cultura directa fuera de los años cincuenta. Todo era blanco y negro.
A veces tarde cuando las cosas son reales y las personas comparten el regalo de Gab entre ellos/ algunos toman el anzuelo y obtienen un premio perfecto que espera entre los conchas .
Eso se trataba de estar sentado, cuando las cosas son reales y la gente comparte el regalo de Gab. Hicimos muchos sentados hablando de cosas y escuchando álbumes.
Algunos se apresuran rápidamente cuando se te ocurren un sujeto para expandirlo y atrapar el premio perfecto que espera entre las conchas. En realidad, en la letra aquí, dice estantes, pero debería ser conchas.
Entonces, incluso cuando te agarras de un sujeto, lo agarras y te quitas el anzuelo y corres con él, hablas de eso y lo resuelves. Como todos intentamos descubrir el destino del mundo. Ese sería el premio perfecto. La razón por la que digo que estoy en las conchas, porque eso se relaciona con la captura del pez que espera entre las conchas. Es bastante abstracto, estoy de acuerdo.
Por supuesto, todos los caminos regresan al sexo. La gente insiste entre los proyectiles es el sexo.
No. Eso no era todo. Además, no tiene nada que ver con El mago de Oz . Luego salto a la línea que Oz nunca le dio nada a alguien que ya no tenían. Ese era que estaba tratando de decir. Esa fue una mala gramática de nuevo también.
El hombre de hojalata era el corazón; Es por eso que la gente piensa que fue sexo porque el hombre de hojalata estaba buscando su corazón. Y todos pensamos en el corazón y el amor.
Para mí, salté a eso porque había la razón de la noche o el Trópico de Sir Galahad. Sir Galahad es otro elemento de amor. Sir Galahad es este tipo apuesto, encantador. Es muy abstracto, pero tenía un tema en mente y todo se derramó así, de una sola vez.
Estaba mezclando los mundos, y como dije sobre el caballo sin nombre, nunca olvides que un escritor, en este caso yo, está tratando de rimar las cosas. Estaba tratando de permanecer en ese proceso de pensamiento del hombre de hojalata que buscaba un corazón. Siempre tenía el corazón, y siempre era un tipo amoroso y compasivo.
Sir Galahad era lo mismo. Porque nunca fue la razón de la noche. Esa es la misma línea que estaba tratando de decir que no hay razón para la noche. Hay una causa, obviamente, porque la tierra gira y el sol se pone.
Estaba tratando de aludir a la noche, también, como un momento en que realmente no puedo definir mis palabras al respecto. Era un momento en que estás hablando desde el corazón.
Cuando estaba escribiendo esto, que era para el cuarto álbum, estaba trabajando más duro en la letra, lo intentaba. Se convirtió más en Hey, soy un cazador ahora. Se supone que debo estar escribiendo.
Puse mucho más tiempo en el trabajo. No eran estas grandes cosas que abandonaban el papel mágicamente, como parecían hacer en los primeros álbumes. Hubo un poco más de tiempo y esfuerzo en ese.
La sección ronda de ronda ronda de giro provino de la melodía. Cuando escribo canciones, siempre encuentro una progresión de acordes que me gusta y tararear una melodía a su alrededor.
Se me ocurrió esa melodía. (Canta la melodía sin palabras). Sí. Jabón espuma de luz verde burbujas. (Y no verde como burbujas como a veces se imprime incorrectamente).
Sí, entonces fumamos algo de hierba. Ahora es legal y está en todas partes. Está bien. Creo que todos vamos por nuestros caminos y vamos a donde nos lleve. Ya no hago mucho de nada. Me gusta la vida tanto como siempre.
Por favor, cree en mí cuando digo que estoy girando alrededor, redondo, redondo. A George Martin, quien produjo este álbum, se le ocurrió el arreglo para eso en el piano. Ese es él jugando en la pista.
Conocimos a George Martin aquí en Los Ángeles e llegamos a un acuerdo de que haríamos un álbum juntos, George regresó a Inglaterra. Estaba terminando el Paul McCartney Live y Let Die Sessions para la película de James Bond. Por eso estaba en Los Ángeles.
Cuando regresó, nos dijimos a nosotros mismos que tenemos comprometido a George Martin. Tenemos que poner estas canciones en forma. Tenemos que obtener un montón de canciones.
Los ensayamos tanto como alguna vez habíamos ensayado algo, aparte del primer álbum que estábamos ensayando porque no teníamos un contrato discográfico. Tocamos esas canciones todos los días para cualquiera para la que pudiéramos tocarlas. Ahora teníamos que obtenerlos bien porque no queríamos perder el tiempo de George Martin. Queríamos asegurarnos de que este proyecto fuera sin problemas.
Le tocamos las canciones en el estudio. Quería trabajar mientras estaba sentado en un círculo, con él en un piano y Gerry, Dan y yo en sillas con nuestras guitarras. Y camine por cada canción y discuta la letra y cómo queríamos acercarnos a ellos.
George fue genial con las armonías y le gustaba trabajar en ellas. Recuerdo que caminamos por el coro para eso. George le agregó las partes altas. Lo hizo en cada canción. Se sentaba alrededor del piano mientras cantábamos, y preguntamos, ¿estás cantando esta parte? Luego cantaba esa línea.
Yo diría, sí. Esa es la parte que estoy cantando.
Y él dice, bueno, ¿por qué no cantas esta parte y cambias esa nota a eso no?
Eso continuaría. Ese fue un proceso general con cada canción. No lo tuvimos encerrado exactamente porque ese es el objetivo de un productor. Nos estábamos produciendo hasta entonces y estábamos tomando las decisiones, pero ahora queríamos permitir que George pusiera sus dos centavos. En muchos casos lo hizo, y, por supuesto, puso arreglos de cuerda y las cosas que eran todas sus escritos.
Hicimos todo el álbum con él en algo así como 16 o 17 días. Esa fue otra cosa sobre el proyecto George Martin; Él dijo: No tengo dos o tres meses, muchachos.
Realmente corrió un barco apretado. Comenzamos sesiones mucho antes de lo que lo hubiéramos hecho en Los Ángeles. Terminamos esas sesiones de manera oportuna también, como ir a la oficina con descansos designados y tiempo de té y almuerzo. No fueron solo hippies en el estudio de estudio, si sabes a lo que me refiero.
Había una estructura allí.
Grabamos en Air Studios en Oxford Circus en Londres. Ese era el estudio del que George estaba trabajando en ese momento. ¿Mucha gente dice que no fuiste a Abbey Road con George Martin en eso?
No. Era 1974, los Beatles solo se habían roto durante un año más o menos, y Abbey Road todavía estaba funcionando totalmente. Pero prefería aire en ese momento, que era su estudio. Estaba trabajando con Paul McCartney y también con el álbum de Jeff Beck Golpe por golpe. Recuerdo que el choque estaba grabando allí. Aunque no los conocía de Adam.
Luego George remezcla los éxitos de los primeros tres álbumes para el álbum Greatest Hits.
Geoff [Emerick] era un tipo de tipo muy integrado. Estaba callado. Hizo su trabajo y fue realmente bueno en lo que hizo. Hizo todos esos récords de los Beatles volviendo al escritor de bolsillo. Dirigieron el sistema de estudio en Abbey Road, donde eran muy tradicionales, y Geoff y todos los ingenieros allí en realidad solían usar abrigos de laboratorio blancos. Cuando Geoff entró, fue un operador de cinta de aprendices e ingeniero de segundo, y luego se abrió camino para convertirse en ingeniero.
Geoff escribió un libro, Aquí, allá y en todas partes: mi vida grabando
La música de los Beatles . Es un gran libro, pero es un poco controvertido. Geoff escribió que George Martin obtendría más crédito de lo que merecía.
Parecían llevarse bien, tenían una comunicación que comenzó antes de nuestro tiempo. Conocían los hábitos del otro, y sabían que George estaba al timón, él era el capitán del barco. Lo que George dijo y dirigió, Geoff tuvo que hacer. Trajo muchas innovaciones y cosas en su tiempo con la colocación de micrófonos en la batería.
Finalmente hicimos cinco álbumes de estudio con George y Geoff. Y luego el álbum en vivo, lo diseñó aquí en California.
letras de amor kendrick
América
Hombre de noticias
Palabras
A veces tarde cuando las cosas son reales
Y la gente comparte el regalo de Gab entre ellos
Algunos se apresuran a morar y atrapar el premio perfecto
Que espera entre los conchas
Coro:
Pero Oz nunca no le dio nada al hombre del lata
Que no lo hizo, ya no tenía
Y porque nunca fue la razón de la noche
O el Trópico de Sir Galahad
Así que por favor cree en mi
Cuando digo que estoy girando alrededor, redondo, redondo, redondo
Mancha de vidrio de humo color brillante
Imagen bajando, hacia abajo, hacia abajo, hacia abajo
Jabón espuma de luz verde burbujas
Vea Behind the Song: Horse sin nombre de Dewey Bunnell aquí.
Ver Detrás de la canción: Ventura Highway de Dewey Bunnell aquí.