Pocos músicos han navegado con más éxito un crossover de género completo como Taylor Swift. Ahora una superestrella del pop, comenzó su carrera cuando estaba en su adolescencia con canciones como Tim McGraw y Teardrops en mi guitarra. Con los años, Swift ha retrocedido a ser categorizado por el género. Incluso desde que se convirtió en una artista pop completa, ha seguido experimentando con géneros que van desde el rock hasta el rap, la gente, la electrónica y la alternativa.
Swift tomó varios años y múltiples álbumes para hacer su transición de country a pop. Sus dos primeros álbumes, Taylor Swift y Valiente, eran sólidamente países, mientras que sus siguientes dos, Habla ahora y Rojo, La mostró mudarse a Pop-Country y Country Rock. Con el lanzamiento de su álbum de 2014, 1989, Parecía que Swift se había alejado completamente de la música country mientras retenía y aumentaba su éxito en la música. Estas cinco canciones marcaron su cambio de la novia del país adolescente a la diva pop.
1. Historia de amor, 2008
El álbum de Swift 2008, Valiente, Marcó el comienzo de su alejamiento de la música country. Si bien muchas pistas eran sólidas en el país, los destacados como Love Story eran más ambiguos. La canción usaba instrumentos acústicos que a menudo se encuentran en la música country, incluidas la mandolina, el banjo y los violines, y la mayoría de los críticos lo clasifican como country pop.
Love Story fue el mayor éxito de Swift hasta ese momento. La canción, que se inspiró en historias clásicas como Romeo y La letra escarlata, Llegó a los 10 mejores en el país, Pop, adultos top 40 y gráficos contemporáneos para adultos. Mostró que la música de Swift tenía un atractivo universal, cruzando géneros y la demografía de la audiencia. Si bien todavía estaba muy influenciada por la música country, Love Story marcó el comienzo de su viaje al pop.
2. Perteneces conmigo
You Pertane With Me fue otro destacado en el álbum de Swift 2008. La mostró experimentar con nuevos instrumentos y elementos musicales, combinando violín acústico, banjo y mandolina con guitarra eléctrica y bajo. Perteneces conmigo tuviste un éxito generalizado en las listas y fue elogiado como un golpe cruzado. De hecho, la mayor parte del airplay de la canción provino de las listas de no coundry.
Pertenecen a mí que me mostraron los signos inconfundibles de la influencia del país pasado de Swift. Pero fue abiertamente una canción pop influenciada por el país, no el país influenciado por el pop. La canción alcanzó su punto máximo en el número 2 en el Cartelera Hot 100 y ganó tres nominaciones de Grammy Swift.
3. Rojo
El álbum de Swift 2012 Rojo fue muy experimental. Trabajó con nuevos productores para crear una lista de canciones que combinara elementos de Country, Pop, Rock e incluso Dubstep. El objetivo del cantante era ir en una dirección decididamente nueva, alejarse del country y priorizar canciones individuales como piezas enteras en lugar de conformarse con un género.
El álbum fue un éxito en general, produciendo siete sencillos. Una de ellas era Red, una canción que decididamente se mostró como una canción cruzada. Utilizó instrumentalización acústica y eléctrica, así como voces ajustadas electrónicamente. La canción se colocó en las principales listas de pop y country y recibió elogios en los BMI Country Awards 2014. Pero se destacó en un álbum que era una mezcla ecléctica de géneros que desafiaron la categorización fácil.
4. Safe and Sound
En 2012, Swift se asoció con el dúo folk independiente The Civil Wars para grabar la banda sonora de la película Los juegos del hambre. Fiel al género de las Guerras Civiles, y de acuerdo con el escenario de la película, su canción SAGE and Sound fue una canción popular minimalista y anhelante. Fue categorizado oficialmente como gente independiente. El objetivo era crear una canción que representara cómo podría sonar la música folclórica de los Apalaches futuristas.
En lugar de parecer una regresión en los días de su país, SAFE y Sound marcaron un nuevo capítulo para Swift. Mostró su comodidad con los géneros de flexión y experimentando con nuevos sonidos. Además, demostró que estaba completamente cómoda escribiendo para una banda sonora de películas en un entorno que era completamente diferente de su música temprana.
5. Agítelo
El álbum de Swift 2014, 1989 , es ampliamente visto como su paso para ser un cantante pop de pleno derecho. El sencillo principal fue Shake It Off, lanzado antes del álbum. La optimista canción de baile-pop era decididamente diferente de sus baladas rurales pasadas o canciones de la mayoría de los años de edad y dejó a los fanáticos y críticos tambaleándose.
Saca los instrumentos y sintetizadores de latón usados para conducir la pista, un aplausos positivo y atrevido a las críticas que Swift había recibido de los medios de comunicación. De alguna manera, también se aplicó a las personas que intentaron clasificar su música o menospreciaron su traslado al pop convencional.
Foto de John Shearer/Tas23/Getty Images para TAS Rights Management