Blackmore’s Night/Nature’s Light/E-A-R Music
Cuatro de cinco estrellas
Dada su historia pasada como un presagio de Hard Rock, la colaboración actual del guitarrista Ritchie Blackmore con el cantante y jugador de viento de madera Candice Night en el grupo Blackmore’s Night podría considerar algo curioso en el mejor de los casos. Sin embargo, la banda ha establecido su nicho, con más de una docena de álbumes dedicados a la música medieval y renacentista de una variedad decididamente vintage. No es el tipo de sonido escuchado dentro de la corriente principal musical, y de hecho, es claramente diferente, no solo de las actividades anteriores de Blackmore con Deep Purple y Blackmore’s Rainbow, pero sobre todo, de lo que pasa por la música moderna en general.
El nuevo álbum del dúo Luz de la naturaleza cuenta con un conjunto de canciones tan preciosa como el título lo indica. Además de la noche en voces y vientos de madera y los diversos jugadores de apoyo que proporcionan teclados, bajo, violín, percusión y voces de acompañamiento, Blackmore se suma al arsenal instrumental con guitarras acústicas, hurdy-gurdy, nickelharpe y mandola. Sus esfuerzos se desvanecen hacia la música madrigal, todos los diseños delicados que a menudo suenan como una serie de serdenadas similares a gitanos. Canciones como Four Winds, Once Upon Diciembre y el roble retorcido son pintorescos y encantadoras, todas mejoradas con una luz ligera, una floritura fantasiosa y delicadeza compartida.
La pareja se conoció en 1989 cuando Night era un pasante de la estación de radio y Deep Purple estaba en la ciudad para jugar al personal de la estación en un juego de fútbol de caridad. Naturalmente, la noche fue y le pidió obedientemente el autógrafo de Blackmore. El guitarrista fue enamorado instantáneamente, y más tarde, los dos se encontraron para tomar una copa y luego terminaron inmersos en una conversación hasta altas horas de la mañana. Una amistad se convirtió en una relación romántica y se transformó naturalmente en una colaboración musical desde allí.
Había salido a la carretera con Ritchie en 1993, y tan pronto como salió de ese escenario, tocaba música renacentista, en la habitación del hotel, en su casa, en el auto, retiros nocturnos. Creo que las personas que siguieron a Ritchie desde el comienzo de su carrera vieron las influencias allí. Cuando estaba en el escenario y comenzó un atasco, a menudo comenzaría con una melodía del siglo XVI que originalmente se rumoreaba que fue escrita por Henry el VIII llamado Greensleeves. Cuando escribió con Rainbow, comenzaron haciendo canciones como Templo del Rey o Century de Greensleeves. Incluso cuando hizo el SOLO por Smoke on the Water, no se había hecho en Singular Notes, sino en Singular, más bien en Modal. y quinto.
Night admite que no se familiarizó con ese estilo de música en particular hasta que ella y Blackmore se involucraron, y solo después de que los dos comenzaron a cohabitar su interés en su aumento. Nunca había escuchado música medieval o renacentista antes de Ritchie, admite. Me mudé con él en 1991, y vivimos en una casa de Tudor en inglés oscuro con una galería de jugadores en el medio del bosque. Estaría tocando música renacentista en el sistema de sonido y mirando por la ventana a la belleza de la naturaleza exterior, y todo tenía sentido. El audio y lo visual estaban en perfecta armonía. Fue entonces cuando me hizo clic para mí. Entonces, cuando dejó Deep Purple y volvió a armar arcoíris, les estaba escribiendo letras para ellos y haciendo voces de acompañamiento. Estando cerca del estudio mientras los otros músicos estaban haciendo sus pistas de acompañamiento, Ritchie y yo nos sentamos frente a una chimenea y observamos la nieve salir por la ventana del estudio de la casa de la granja donde estaban grabando. Finalmente comenzamos a escribir canciones solo para nosotros. Se convirtió en un escape musical del mundo corporativo de la presión y la fricción en el que el mundo del rock and roll se había convertido para él.
Night insiste en que el objetivo inicial del dúo no era compartir su música con el mundo en general. Fue un viaje muy personal, y originalmente no pensamos que sacaríamos esas canciones para que cualquier otra persona lo escuchara, recuerda. Pero cuando los jugamos para nuestros amigos y les gustaban, pensamos que otras personas también podrían disfrutarlos. Esas canciones se convirtieron en nuestro CD debut Sombra de la luna Hace casi 25 años. Todavía estamos en este viaje musical juntos, y todavía utilizamos nuestra música como un escape de las presiones del mundo moderno.
Foto de Michael Keel
Sin duda, el nuevo álbum ofrece un toque del enfoque rimbombante anterior de Blackmore en Der Letzte Musketier, una extravagancia amplificada y amplificada que recuerda los solos altísimos que tocó con sus atuendos iniciales. Del mismo modo, la luz de la naturaleza cuenta con un sonido grandioso que parece sugerir la llegada de la regalía a Crown Court.
Simplemente veo la música como música. Se refleja la noche. Creo que solo hacemos buena música melódica. No me siento realmente cómodo en una caja o un género o que tenga una pequeña etiqueta puesta en nosotros. Realmente creo que el objetivo del proceso creativo es derribar las paredes de esa caja de confinamiento y, como con cualquier arte, tener la libertad creativa para jugar lo que quieras en cualquier momento dado.
Dada esa explicación, y la emoción imbuida en la música, no es sorprendente encontrar la noche tomando una postura filosófica que afirma tanto su musa como su música.
Como seres humanos, estamos cambiando constantemente, en constante evolución, notas nocturnas. No somos la misma persona que éramos hace cinco minutos. Entonces, la música que creamos debería cambiar constantemente, siempre evolucionando. Nos encanta tener la libertad de poder crear música renacentista, música folk rock, instrumentales, baladas, canciones de cuentos, taberna o música gitana. Simplemente seguimos lo que nuestro corazón quiere jugar en ese momento.
Fotos de Michael Keel.