Abriendo con una jangle polvorienta y rastrillos determinados, las casas rosadas de John Mellencamp evocan imágenes del medio oeste de campos de maíz y manos insensibles. Uno de sus éxitos más exitosos de Heartland, es una canción que suena llena de orgullo, pero una escucha más cercana de las confusas letras del cantante revelará el verdadero significado detrás de las casas rosadas.
Los orígenes
Nativo de la zona rural de Indiana, Mellencamp a menudo escribe canciones sobre el corazón americano, y a veces esas canciones no pintan la región con la luz más bonita. Pink Houses es una de ellas, una melodía que pone al descubierto las realidades más duras de vivir en Estados Unidos.
La canción de 1983 nació de una mirada pasajera. Conducía por Indianápolis en la Interestatal 65 y vi a un hombre negro con un gato o un perro, el músico dijo Piedra rodante de la canción. Estaba sentado en su jardín delantero frente a una casa rosa en una de esas sillas de jardín de mierda. Pensé, ‘Wow, ¿es esto a lo que la vida puede llevar? ¿Viendo los jodidos autos pasar en la interestatal? , Entonces me imaginé que no estaba aislado, pero estaba feliz. Así que fui con esa ruta positiva cuando escribí esta canción.
A veces malinterpretados como patrióticos con sus sonidos himnos y sus imágenes estadounidenses, sus canciones son más a menudo críticas de la vida estadounidense en lugar de celebraciones de la misma. Las casas rosadas, especialmente, tienen un espejo para la visión distorsionada del sueño americano.
Este ha sido malinterpretado a lo largo de los años debido al coro: suena muy rah-rah. Pero en realidad es una canción antiamericana, Mellencamp continuó de Pink Houses. El sueño americano se había demostrado que ya no funcionaba. Era otra forma de meterme algo.
La letra
Abriendo con la imagen que lo inspiró todo, Pink Houses representa Un hombre negro con un gato negro / vivido en un vecindario negro / tiene una interestatal / corrida a través de su patio delantero / Sabes que cree que lo tiene tan bien . Presumiblemente, el hombre vive debajo de la línea de pobreza, pero está contento con lo que tiene. La canción continúa Y hay una mujer en la cocina / limpiando la etapa de la etapa / y él la mira y dice: Hey cariño, puedo recordar cuándo podrías detener un reloj .
El coro, misinterpretado como un grito de reunión para América, equivalente a los cantos de ¡Uno! ¡Uno! —Pally. Con su letra, Mellencamp entrega un golpe en su país, intentando dar una mirada sin inhibición de lo que significa sobrevivir en Estados Unidos. Oh, pero no es que América / Para ti y para mí , el artista se burla. No es eso de Estados Unidos / algo para ver, bebé / no es que América / hogar de las casas gratis, sí / pequeñas rosas / para ti y para mí.
No es que América , the singer taunts. A country that runs on the efforts of the working class, and yet makes sure the American Dream is just out of their reach, ain’t that something to see, Mellencamp asks.
El siguiente verso presenta otra historia, continuando con Bueno, hay un joven con una camiseta / escucha a una estación de rockin 'Rollin / tiene el pelo grasiento, sonrisa grasosa / Dice, Señor, este debe ser mi destino / ‘Porque me dijeron que cuando era más joven / dijeron chico, serás presidente / pero al igual que todo lo demás / esos viejos sueños locos / simplemente iban y venían.
aquí están las letras
El coro vuelve a jugar, acumulando el desdén por un país que promete tanto en el camino de los sueños, pero proporciona muy poco a aquellos que tienen menos.
Bueno, hay personas y más personas / lo que saben, saben, saben / van a trabajar en un gran ascenso / y vacaciones en el Golfo de México. , the last verse plays, rattling off class distinctions and the disparities between the haves and the have-nots. Hay ganadores y hay perdedores , Mellencamp canta, Pero no son gran problema / porque el hombre simple, el bebé / paga las emociones / las facturas, las píldoras que matan .
Oh, pero no es que América .
Foto de Ebet Roberts/Redferns